Francesca Ghelarducci
Il pavone
Anno 2026
Tecnica mista su tela applicata su tavola, cm. 35×35
Nel nuovo ciclo dedicato ai mondi onirici e alle creature fantastiche, Francesca Ghelarducci lascia che sia il colore a parlare per primo. Ogni opera nasce da un fondo autonomo, vibrante, costruito attraverso sovrapposizioni fluide e combinazioni cromatiche che sembrano muoversi da sole. È un processo intuitivo, quasi medianico: l’artista non impone una forma, ma ascolta ciò che il colore suggerisce. Da questo universo liquido e pulsante, la figura emerge come un’apparizione.
“Il Pavone” nasce esattamente così: da un’esplosione di toni che si rincorrono e si fondono, fino a generare la presenza elegante e fiera dell’animale. Le piume non sono descritte, ma intuite; non sono costruite, ma rivelate dal ritmo del colore. La creatura sembra affiorare da un vortice luminoso, come se fosse parte della stessa materia che la circonda. Il pavone non è rappresentato nel suo splendore decorativo tradizionale, ma come simbolo di energia, di espansione, di apertura verso il mondo.
Il fondo, denso e dinamico, amplifica questa sensazione: non è un ambiente, ma un cosmo emotivo. Le pennellate creano un movimento circolare che avvolge la figura e la fa vibrare, come se fosse attraversata da una luce interna. È un’opera che parla di orgoglio, sì, ma anche di rivelazione: il pavone diventa un ponte tra la dimensione terrena e quella immaginaria, tra natura e visione.
Questo ciclo segna un’evoluzione importante nella ricerca della Ghelarducci. Dopo le architetture abbandonate, le serre sospese, le bambole in attesa di vita e i fiori liquidi, l’artista approda a un linguaggio più libero, simbolico, cosmico. Le creature fantastiche – la Fenice, il Pavone, l’Ippocampo immaginario – non sono soggetti, ma stati interiori. Sono forme che il colore decide di incarnare.
“Il Pavone” è un’apparizione: un invito a lasciarsi attraversare dalla bellezza che nasce quando il colore diventa visione.
Maria Teresa Majoli
